EDIÇÃO 40

JOEL PACHECO E SEUS ANJOS

     O arquiteto, fotógrafo e programador visual Joel Pacheco convida para sua mais nova exposição fotográfica, “Anjos dos Açores e de Florianópolis”, de 10 a 30 de setembro às 10hs, no Shopping Iguatemi – Piso L2 ­ (Corredor de acesso ao fraldário) – Bairro Santa Mônica - Florianópolis. 

Na longa caminhada da humanidade para sua evolução, a presença dos anjos foi materializada em grande parte nos cenários da arquitetura religiosa.

Esta exposição traz à luz a beleza e a inocência dos anjos captados num olhar atento para algumas imagens fotografadas em ilhas como: Corvo, Santa Maria, Graciosa e Pico; integrantes do arquipélago açoriano em Portugal e anjos da Ilha de Santa Catarina em Florianópolis.

A religiosidade nos Açores é intensa desde o início da povoação. O território é fortemente marcado pela arquitetura religiosa que exerceu desde cedo o papel de proteção da população, além do isolamento caracterizado pelas condições geográficas através do mar que o rodeia e pelas constantes catástrofes como terremotos e erupções vulcânicas.

A presença européia no litoral catarinense data do início do século XVI, quando navegadores de diversas procedências ancoravam em suas duas baías. Um pequeno povoamento começa a partir de 1530, com a fundação das primeiras vilas da costa como: Nossa Senhora do Desterro (atual Florianópolis).

Florianópolis recebeu também forte influência religiosa portuguesa com a chegada na região, de cerca de seis mil colonizadores açorianos e meia centena de madeirenses, entre 1748 e 1756.

Ao pesquisar sobre a arquitetura nos Açores, o autor se deparou com as feições carismáticas dos anjos nos diversos edifícios religiosos, o que lhe tocou e remeteu as lembranças do seu anjo da guarda de sua infância.

A beleza dos anjos se mistura a todas as áreas místicas e esotéricas, culturais e religiosas. Os anjos são classificados popularmente como vários tipos, tais  como: Anjo da guarda, Do amor, Curador, Salvador, Guia espiritual, Da coincidência, Co piloto, Incentivador, Da felicidade e prosperidade, Mensageiro, etc..

Tal plasticidade foi o que o autor tentou capturar através das lentes da sua máquina fotográfica, quando impressionado com as diversas expressões e riquezas de detalhes produzidas por verdadeiras obras de arte que transmitiam paz, delicadeza e pureza.

 “As minhas viagens são sempre cheias de surpresas, e eu tentei capturar esses momentos preciosos com devoção e com o olhar ingênuo de uma criança”, conclui Joel Pacheco.

Sobre o autor 

     Nascido em Florianópolis, Joel Pacheco é arquiteto, fotógrafo, programador visual e pesquisador de temas como paisagem, etnografia e cultura popular, em 2004, lançou o livro “Florianópolis a 10ª Ilha dos Açores – O Encontro das Origens” (atualmente na 3ª edição).  

O livro "A Canoa baleeira dos Açores e da Ilha de Santa Catarina" foi lançado em Dezembro de 2009 em Florianópolis e em Julho/Agosto de 2010 nas Ilhas do Faial e do Pico nos Açores/Portugal. Participou também como autor e co-autor de projetos e pesquisas vinculadas ao patrimônio cultural em Florianópolis e Açores/Portugal e ainda de diversos projetos gráficos: “Transporte Coletivo em Florianópolis” (livro); “Florianópolis Memória Urbana” (livro); “Atlas do Município de Florianópolis” (livro); “Fortalezas em Santa Catarina” (obra em CD rom); “Guia Digital, Caminhos e Trilhas de Florianópolis” (livro e CD rom); “Fortes da Cidade”; “Roteiros do Ambiente”; “Circuito Cultural de Florianópolis”; “Construir Cultura” (livro). Realizou várias exposições fotográficas e publicou diversas séries de imagens em livros, revistas, cartões postais e telefônicos no Brasil, Portugal e Canadá.

Ficha técnica

     A exposição é composta por 11 fotografias coloridas com tamanho 30x45 centímetros montadas sobre molduras douradas e vidro de 50x65 centímetros, sendo 5 imagens dos Açores e 6 imagens de Florianópolis e complementada por um banner de 50x120 centímetros de apresentação, contendo informações sobre a exposição.

    

OBS. As obras serão comercializadas com moldura ao preço de R$450,00 cada unidade.

Contatos:

 (48) 9971-4143

arquitetojpacheco@gmail.com

http://arquitetojoelpacheco.blogspot.com/

x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x

A FLOR QUE ROÇA A PELE

contrai nervos

explode suores

versos brotam oscilam

entre o retrato e o sonho

infindos vestidos de infinito

à janela um luar enorme

céu pontilhado de estrelas

caem prata e úmidos

sobre a derme

que vibra intensa

libertando-se em poesia.

(Soninha Porto in Poemas à flor da pele, vol. 5, Ed. Somar, 2012)

x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x

FUNCINE FAZ 23 ANOS  E LANÇA 4 FILMES

            O Fundo Municipal de Cinema de Florianópolis (Funcine) comemora 23 anos dia 14 de setembro, sexta-feira, às 20 horas, no Teatro da Ubro, em Florianópolis, com o lançamento de quatro filmes. Além da sessão de pré-estreias, serão abertas as inscrições para o concurso de vinhetas da entidade.

            Vão ser lançados os filmes Documentário, de Rafael Schlichting, Vento Sul, de Renan Cabral Fontana, O Travesseiro de Penas, de Jefferson Bittencourt, e Eles foram por ali, de Gabriel Bueno Almeida. Será exibido também Linha do Mar, de Felipe Vernizzi, que teve pré-estreia no dia 5 de setembro. Todos foram premiados e realizados com recursos do edital Armando Carreirão, do Funcine..

            Documentário apresenta depoimentos e encenações sobre o processo estético do diretor de cinema Rogério Sganzerla, O Travesseiro de Penas é sobre Alicia e Jordan, um casamento, memórias e uma doença desconhecida, Eles foram por ali faz uma breve imersão na cultura do graffiti de Florianópolis, e Vento Sul trata da revisão irônica de uma mulher sobre sua vida como bruxa. Linha do Mar fala de um personagem que foge durante a noite para dormir na areia da praia.

            O concurso da vinheta da entidade vai premiar o vencedor com R$ 3 mil. Os concorrentes devem entregar três versões, com 30, 15 e 5 segundos de duração. O vídeo será usado como imagem institucional nos eventos patrocinados pelo Funcine. Mais informações poderão ser obtidas em no sitewww.pmf.sc.gov.br/entidades/funcine a partir do dia 14 de setembro.

            Segundo Cláudia Cárdenas, presidente do Funcine, a entidade está preparando um boxe com 20 filmes realizados no período de 2004 a 2009, premiados pelo edital Armando Carreirão. Serão três DVDs, com tiragem de mil exemplares, e distribuição para as escolas públicas municipais de Florianópolis e cineclubes e pontos de cultura de Santa Catarina.

            O edital de cinema do Funcine, que premia anualmente oito projetos de curtas com um valor total de R$ 250 mil, é a principal ação da entidade de fomento ao cinema. Entre os curtas financiados pelo prêmio, estão Qual queijo você quer, de Cíntia Domit Bittar, que foi selecionado para 28 festivais, acumula 12 Prêmios e faz atualmente uma carreira internacional, e O Gigante, de Igor Pitta, recentemente concluído e ainda inédito, com seleção confirmada para o Festival de Málaga (Espanha), Festival Lucas (Alemanha), Festival de Cine de Bogotá (Colômbia) e para quatro festivais brasileiros, entre eles o Festival de Brasília.

  

OS FILMES

“documentário”, de Rafael Favareto Schlichting (Documentário/20’/2012/Joaçaba/SC, São Paulo/SP e Rio de Janeiro/RJ)

Sinopse: Documentário de depoimentos e encenações sobre o processo estético do diretor de cinema Rogério Sganzerla. Com Albino Sganzerla, Angelo Sganzerla, Zenaide Sganzerla Filha, Zenaide Sganzerla, Gilberto Gil, Carlos Ebert, Arrigo Barnabé, Jorge Mautner, Guilherme de Almeida Prado, Péricles Cavalcanti (entrevistados) e Gabrielle Lopes, Theo Castilho, Renata Fasanella, Alexandro Marques, Guilherme Baumgart, Ezequiel Machado, Dan Rossetto, Julio Martí, Breno Cavalcanti, Ingrid Lima e Janete Lindani (atores).

“O Travesseiro de Penas”, de  Jefferson Bittencourt dos Santos (Ficção/20'/2012/Florianópolis/SC)

Sinopse: Alicia e Jordan se casam e descobrem uma felicidade que ainda não conheciam. Mas apenas três meses depois, ela desenvolve uma desconhecida doença. Neste lento processo, misturam-se as memórias de Alicia com os tormentos de Jordan por se sentir impotente frente àquela situação. E um desfecho inesperado ainda está para acontecer

“Eles foram por ali”, de Gabriel Bueno Almeida (Documentário/23’/2012/Florianópolis/SC)

Na beira da praia ou numa viela entre prédios. À luz do dia – exposto aos olhares curiosos – ou de madrugada, instigado pela contraversão e afirmando a sua ilegalidade. Este documentário procura proporcionar ao espectador uma breve imersão na cultura do graffiti de Florianópolis, a partir de conversas e “rolês” com os praticantes dessa subcultura.

“Vento Sul ”, de Renan Cabral Fontana (Ficção/16’/2012/Florianópolis/SC)

Uma velha se joga do penhasco e vê a vida passar diante de seus olhos. De um parto macabro até o conflito com a comunidade na vida adulta, ela faz uma revisão irônica de sua vida como bruxa ilhoa.

“Linha do Mar”, direção de  Felipe Vernizzi

(Ficção/20’/2012/Florianópolis) (estou aguardando nova sinopse)

André é uma criança de seis anos de idade que mora próximo ao mar. Sonâmbulo, todas as noites ele foge em direção a praia, onde se deita na areia. Julia, a mãe de André, passa  redobrar a atenção com ele e levando ela criar uma estratégia para perceber as fugas do filho. Durante o sono do filho ela amarra um barbante entre os dois, percebendo assim a sua saída e lhe dando proteção. A história da um salto de quase 30 anos, André agora vive em uma metrópole, trabalha em uma grande empresa e tem uma família. Apesar de não ser mais sonâmbulo, ele tem sonhos frequentes com o mar qual passou sua infância, e esses sonhos o perturbam como se eles apontassem um vínculo importante perdido em sua vida. André decide ir à praia de sua infância com a família. 

x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x

CONFRARIA DO POEMA-pn

A cada dia

mais nos conhecemos

a cada instante

mais nos adentramos.

O gozo é mais pleno

os corpos são mais um

os desejos mais perfeitos

as aventuras mais ousadas.

Somos mais nós

a cada dia:

o amor e a posse

a doação e o egoísmo

o orgasmo e a morte.

(Dia a dia, Pinheiro Neto/ Poemas reunidos, p. 183, 2012)

Edição 39

A POESIA FEITA ESPUMA EM SAMPA

No dia 17 ultimo tive a oportunidade ímpar de assistir no  Teatro Madame (antigo Madame Satã), na capital paulista, a peça “São Paulo surrealista 2: A poesia feita espuma”. Foi algo imediato, sem planejamento ou combinação. Tínhamos terminado a reunião com a Coordenação da Associação Poemas à Flor da Pele no Centro Cultural lá pelas vinte horas e a Célia Abila, perguntou o que iríamos fazer em seguida, falando-nos da peça em questão. Estávamos todos sem programa específico, o que nos fez aceitar o convite na hora. Rachamos um taxi e nos dirigimos para o Teatro.

Como chegamos cedo – a peça só começaria às 21 horas – procuramos um local para comer (e beber, é claro) alguma coisa. Percorremos a redondeza e nos deparamos com alguns bares onde os clientes estavam mais preocupados em beber cachaça e criar caso do que conversar sobre teatro ou literatura. Quase desistindo, voltamos para a frente do Teatro e, ao olharmos para o outro lado da rua, nos deparamos com uma mini lancheria exatamente com quatro mesinhas, por sinal, todas ocupadas. Observamos que a clientela que lá estava tinha como objetivo assistir a mesma peça que nós. Como não havia mais mesa, o garçom improvisou uma mesinha com um latão virado de boca para cima e um isopor redondo dentro. Excelente: comemos um belíssimo sanduíche e tomamos umas 5 ou 6 cervejas e estávamos prontos para a peça.

“Os poetas estão mortos. A população foi amansada na cidade onde nada mais é permitido. Só existe uma possibilidade de reparo: a palavra poética. A cidade que pariu e sufocou o poeta Roberto Piva treme com mais um ano eleitoral, como se isso importasse. Apelamos para a nova partícula descoberta e mandamos o Piva conversar com Deus, mas ele estava bêbado e tocando banjo. Em virtude desses acontecimentos, nos manifestamos solicitando: 1- a imediata transformação do Marco Zero e dos Shopping Centers em termas de livre acesso, pela localização estrategicamente privilegiada e espaço suficiente para receber jovens em idade de curiosidade; 2- jaulas para os fiéis que praticam homofobia caridosa; 3- reflorestamento do Memorial da América Latina; 4- adoção da obra de Rimbaud nas escolas para adolescentes e feijoada na merenda; 5- caixas de som tocando Villa-Lobos na Avenida Paulista; 6- livros de poesia Beat ao lado de microfones a cada dois quarteirões, para que o cidadão possa parar e ler em voz alta durante seu trajeto; 7- atualização periódica do “Necrológio” de poetas e artistas inteligentes; 8- teatro-samba; 9- taças de vinho distribuídas gratuitamente nos escritórios e agências bancárias.

Essas, entre outras solicitações que o espectador pode sugerir, contribuindo para que a vida recupere sua vocação sensual e lírica, são nossas propostas para cada apresentação de “São Paulo Surrealista 2: A Poesia Feita Espuma”, onde homenageamos a cidade eternamente escondida pela hipocrisia e pelas leis corroedoras da felicidade.”

O espetáculo muito bem encenado por um grupo de competentes jovens atores, promove a interação constante com a platéia e se coloca enquanto um ritual, não estando, portanto, sujeito às ações proibitivas da lógica ou da moral. Mortos e vivos caminham lado a lado em cena construindo a mística da capital surrealista do Brasil.

Cabe ressaltar que a peça apresenta como curador poético e suporte teórico o escritor Cláudio Willer que, em dado momento participa dela ativamente  fazendo a leitura de um texto por ele produzido. Parabéns a todos e a cada um dos integrantes do grupo e aí vai o endereço para quem estiver interessado em fazer contato: www.teatrodoincendio.com.br

Terminado o espetáculo, encontrando uma certa dificuldade em conseguir um taxi, compartilhamos o que o titular do blog Cronópios conseguira por telefone. Fomos embora de carona a Célia Abila, ele, eu e a Olívia, uma senhorinha, amiga do Cláudio Willer há mais de 50 anos que, corajosamente, viera desacompanhada até o Bairro Bela Vista para prestigiar o espetáculo e aquele escritor. (pn/2012)

x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x

SALMO PARA O BEM AMADO

Imprecauções não ergo e sim ditirambos

e sim aleluias

e sim hosanas

às pedras e às dores do caminho.

Onde está a harpa do rei David

onde estão as cítaras hebréias

onde está Sulamita

e onde as virgens loucas?

A todas essas cordas e bocas eu conclamo

a todas ao meu lado quero

para ajudarem a bendizer a tormenta

que me arrebatou a primavera,

as geenas que padeci,

as pedras e as dores, as lutas e as revoltas,

a bendizê-las

porque foram elas que me aproximaram de ti.

(Maura de Senna Pereira [1904-Florianópolis a 1991-Rio de Janeiro], Sete Poemas de Amor, Ed. Sanfona, 1985)

x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x

A POESIA NOS SEIS ANOS DA POEMAS

Afirmar que a poesia não tem mais lugar na vida das pessoas neste nosso mundo nanociberfacebloglobalizado é, no mínimo, uma sandice! Que a falta de tempo, a luta por sobrevivência, conflitos sócio-político-ideológicos, mobilidade urbana, violência, insegurança, drogas, educação, saúde e inúmeros outros problemas tornam o homem diuturnamente insensível, inapto para captar a beleza que está posta ao seu redor, é pior ainda.

Nunca se escreveu tanto, se leu tanto, se declamou tanto, se debateu tanto, se compartilhou tanto poesia como nos dias de hoje. De norte a sul de todos os países e principalmente do nosso, proliferam grupos, associações, academias, confrarias, cujo objeto de ação é a poesia. Nas esquinas e nos sinaleiros inúmeros divulgadores anônimos de seus escritos poéticos os distribuem na ânsia muito mais da leitura de quem os recebe do que das poucas moedas que lhes são oferecidas.

Poetas iniciantes com ou sem livros publicados, poetas consagrados, poetas de coletâneas, poetas de blogs ou do facebook, todos de alguma maneira vêm contribuindo para provar que o poema é e sempre será o gênero literário mais leve e ao mesmo tempo mais sério e preciso de levar poesia à alma das pessoas.

E o que a “Poemas à Flor da Pele” tem a ver com esse cenário? Tudo!

Criado em 2006 enquanto movimento de divulgação poética através do Orkut, “Poemas à Flor da Pele” vem se consolidando como um dos mais sólidos e dinâmicos espaços de agregação de poetas e de promoção de atividades culturais, artísticas e sociais, reconhecido em todos os continentes. Foram tantas as participações em eventos, feiras e bienais, promoções e co-promoções, edições de livros e e-books, que o grupo houve por bem oficializar o movimento, transformando-o em uma Associação Cultural.

À frente de todo esse processo está sua idealizadora e Coordenadora, a dinâmica escritora e promotora cultural Sonia Ferrarezi, mais conhecida como Soninha Porto. Seu trabalho hercúleo vem projetando nacional e internacionalmente não apenas o objeto de trabalho da Poemas, a nova poesia, mas e principalmente os poetas que integram o movimento e a Associação e que são o alicerce de tudo o que a Poemas planeja e executa. A garra e a competência de Soninha à frente da Associação tem contribuído para uma diminuição da (ainda) enorme distância entre escritor/poeta e aluno/leitor, uma vez que as atividades programadas e realizadas pela Poemas sempre tem levado em consideração a aproximação com escolas, professores e alunos.

Sabemos que nossas escolas toleram o que chamo de “livres incursões imaginárias” apenas no período da pré-escola ao trabalhar a educação sensorial. Após essa fase, a tendência é reprimir qualquer manifestação que esteja fora da linguagem articulada. Sabemos também que os cursos de formação de professores de Língua e Literatura no Brasil não “perdem tempo” com o ensino da poesia. Isto posto, como esperar que os alunos que se formarão professores aprendam a gostar e a trabalhar a Língua através desse gênero literário?

É preciso iniciar um processo sistematizado de desmistificação da poesia, quer no âmbito da formação dos professores, quer na formação dos alunos, principalmente no primeiro e no segundo grau.

De uma maneira geral, acredito ser necessário pensar em um ensino da poesia nas escolas que traga como alvo: o desenvolvimento do poder criador da criança; o desenvolvimento do poder criador da criança; o desenvolvimento da imaginação e da sensibilidade; a iniciação da criança no contexto da arte em geral, além da formação do sentido estético dessa criança.

Acredito também que a escola não poderá dar conta disso sozinha. Será preciso aliar-se, aparceirar-se com instituições que congregam poetas e estudiosos da poesia especificamente e da literatura como um todo, a fim de romper o academicismo intransigente e ultrapassado e deixar a criança, o estudante aprender a “escutar o ritmo do mar”, o que hoje só é permitido aos Poetas.

E é aí que entra o trabalho que vem sendo desenvolvido com competência e perseverança pela Associação Cultural Poemas à Flor da Pele durante esses seus seis belos anos de existência. Trabalho esse que é coroado com esta nova produção da Editora Somar. (pn/2012)

(PRÓXIMO LANÇAMENTO: Feira do Livro de Porto Alegre, dia 03 de novembro, das 18 às 22 horas)

x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x

NOVÍSSIMOS (Poetas)

I – BLIMER

Largue a mão, estamos adiante

O acaso é mais belo que a história

Pois tudo é impalpável

Rastejando estou, aqui e agora

Sem amor, sem orgulho.

Porque fedes tanto, oh rio de dejetos?

Seja fostes tão belo

Quanto à recente arte inconseqüente,

É porque tudo foi traduzido cruelmente

Dentro dos sentidos dos olfatos em ação.

(Blimer, A eplepsia dos bastardos, 06/07/2012)

blimerknup@hotmail.com

II – ADRIANA LEAL

São apenas sonhos...

Que levam a um mundo imaginário,

De encontro aos mais íntimos desejos...

Às vezes, tão profanos e tão puros...

Tão reais que se sente e se perde ao inventar.

O passeio pelo corpo faz calar

E num olhar invasor, faz tremer.

Delírio das longas noites quentes...

Sombra de um viver, deixa amar!

(Adriana Leal, Noite quente, do livro “Fechei os olhos para me ver”,2012, sobre o qual comentarei em brevemente)

x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x

VALENTIN

            Com uma carreira de prêmios em festivais, o filme Valentin, de Alejandro Agresti, esteve em cartaz no dia 28 de agosto, às 20h, no Cineclube Pitangueira, na Lagoa da Conceição, em Florianópolis. O longa faz parte da programação do Ciclo de Cinema Argentino. A indicação classificativa é de 12 anos e a entrada é gratuita.

O filme é ambientado na Buenos Aires de 1960. Valentin (Rodrigo Noya) é um menino de nove anos que mora com sua avó (Carmen Maura), já que seu pai vive ocupado trabalhando e sua mãe está desaparecida desde a separação de seus pais. Solitário, Valentin divide seu tempo sonhando ser um astronauta e ouvindo as histórias contadas por sua avó.

Seu grande sonho é conhecer sua mãe, mas seu pai se irrita só de ouvir a simples menção do nome dela. Valentin passa a acreditar que possa ter enfim uma mãe quando conhece Leticia, a mais nova namorada de seu pai.

O Cineclube Pitangueira é uma realização da Cinemateca Catarinense e do Fundo Municipal de Cinema com o apoio da Prefeitura. Municipal de Florianópolis e da Fundação Franklin Cascaes.

x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x

CONFRARIA DO POEMA-pn

A lifetime together

another live separated.

We are different:

while young

-vivid and eager-

without sentiments.

Now we are old,

sand inside the hourglass

fast going down

-by the gullet-

death exorcize.

(Poema Esparso/ Uma vida juntos/outra vida separados./Somos diferentes:/enquanto moços/ - vívidos e ávidos - / sem sentimentos./ Agora velhos,/ areia da ampulheta/ descendo rápido/ - goela abaixo -/ exorcismo de morte.)

 (Scattered Poem X- Pinheiro Neto/ Translation by Terezinka Pereira/2012)

EDIÇÃO 38

                        

MUDANÇA

Flávio José Cardozo

Eis aí: depois de tanto aperto, a casa própria. Miudinha, arretiradinha, financiadinha por vinte anos, mas própria. Adeus, aluguel. Adeus, infeliz mudança quase todo ano.

O caminhão já veio. É um caminhão comum, dos pequenos, mas pra que melhor e maior se é tão pouco o que vai ser levado, se é tão curta a viagem do Saco Grande para o Roçado?

- Não vai caber tudo – diz a mulher.

- Dá e sobra – responde o marido.

- Pois tomara que dê.

Começa o carregamento. O marido e o motorista, com a ajuda de um guri da vizinhança, cuidam do mais pesado – guarda-roupa, cama do casal, cama da sogra, armário, fogão, mesa, cadeiras, geladeira. Um trabalhão. Mas um trabalhão gostoso – é a última mudança na vida, se Deus quiser. A mulher arruma as miudezas, entrouxa as roupas, empilha pratos e xícaras. A mãe dela descansa numa espreguiçadeira, convalesce duma zipra na perna.  É uma senhora gorda, que se abana sem cessar, toda encalorada.

- Não vai caber tudo não – insiste a mulher, quando quase todos os trecos grandes foram ajeitados no caminhão.

O homem coça a cabeça, pois de fato o espaço é pouco e ainda faltam alguns objetos de certo porte, como o fogão, o botijão de gás, as cadeiras. Olha as miudezas, olha a sogra imensa e começa a acreditar que vão ter problemas.

Sobem, por fim, os trens que faltam, sobem as roupas, as panelas, os pratos, a gaiola do coleira, as vassouras, os quadros de santos. Sobe até, sem muita discrição, um objeto branco e intrigante, um urinol de propriedade da sogra – intrigante porque até hoje o genro não entende como é que num tal tamanhinho pode se sentar um tal tamanhão. Mas enfim...

Enfim, com mais algumas bugigangas, o caminhão se empanturra de não se agüentar de pé. Nele, nem mais um alfinete. Ou melhor: ainda conseguem encarapitar sobre tudo a espreguiçadeira.

E agora a questão: e eles vão onde? Porque o plano tinha sido este: a sogra, com seus três metros de fundos, ia na frente com o motorista; o casal, na esportiva, lá em cima.

- Eu não disse que não cabia? – fala a mulher, vitoriosa.

- Paciência. Ninguém morre por isso. Tua mãe vai com o motorista. Nós vamos de ônibus.

O quê? A mulher não aceita. Nunca que a mamãe vai sozinha por aí com um desconhecido. Decide ir com ela.

- Mas como? O caminhão vai sem motorista?

A mulher é teimosa. Ajeita a mãe, acomoda-se em cima duma perna dela, obriga o motorista a ficar na pontinha do banco – um perigo. Mas deu. Parece que deu.

O homem fica olhando o caminhão se indo, meio de banda. Está feliz, ri sozinho: nunca pensou que tivesse tanto na vida.

(Do livro Uns papéis que voam)

x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x

O REINO DOS ESQUECIDOS

Este é o novo romance do escritor MIRO MORAIS, autor de dois sucessos de mídia e de venda no país e no exterior, A coroa no reino das possibilidades e Cândido assassino, a ser lançado ainda este ano pela editora Insular.

O romance está estruturado em oito capítulos que sobrevivem por si só mas são costurados pela história do Barão de Vinhedo, Dom Manoel Manso, personagem central. São eles: Início da aventura; Rumo ao desconhecido; A construção dos sonhos; Um novo olhar; Origem de Mariano Paixão; O amor de Fábio Paixão; O reino ameaçado e Início final.

Dom Manoel manso, um fidalgo muito próximo ao Imperador, por razões misteriosas, abandona a corte no Rio de Janeiro e se lança à aventura de criar no Sul do Brasil um povoado onde as pessoas possam ser felizes. Para realizar o seu sonho não lhe basta dominar a natureza hostil e fascinante e aprender a conviver com ela. O seu projeto entra em conflito com as crenças e as regras, a ordem e a desordem e o Poder que reina sobre tudo e todos. E isso se transforma em mais uma ameaça para o seu plano e a sua vida.

Mas a determinação de Manoel Manso não tem fronteiras. Aos poucos ele atrai para sua idéia, vista como visionária, sobretudo, os que nada tinham. Nem bens materiais nem esperanças. E, logo, também os ambiciosos de riqueza e poder. E tudo vai se transformando em um universo com alma própria.

Pequenos e grandes heróis expõem suas paixões, seus ódios, seus amores, a traição e a solidão, suas esperanças, tristezas e alegrias. As suas múltiplas histórias se entrelaçam – em capítulos que se auto justificam – dentro de um enredo maior, onde convivem os aventureiros e os acomodados; os santos e os assassinos.

Para Dom Manoel Manso o ser humano é o seu santo e o seu demônio. E, dentro dele, perde o que ele conseguir mais fragilizar. E é esse desafio da liberdade que ele próprio, cada um dos moradores do lugar que fundou e o país se deparam todos os dias, todos os momentos, que o desencanta e fascina.

Só para lembrar, Miro Morais, um dos grandes nomes da literatura catarinense e brasileira concorre à cadeira número 20 da Academia Catarinense de Letras.

x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x

11ª MOSTRA DE CINEMA INFANTIL

O Fim do Recreio, de Vinicius Mazzon e Nélio Spréa, do Paraná, é o grande vencedor da 11ª Mostra de Cinema Infantil de Florianópolis. O curta foi escolhido pelo Júri Oficial e pelo voto do público infantil. Disque Quilombola, de David Reeks, de São Paulo, ganhou Menção Honrosa do Júri. Cada um dos filmes recebe um Prêmio Aquisição no valor de R$ 10 mil da TV Brasil. O Destaque Especial do Júri foi para o curta Rap Consciente, realizado por alunos da Escola Amenóphis de Assis, do Espírito Santo. O anúncio dos vencedores vai ser realizado na tarde deste domingo, às 16h, antes do show Cante com o Peixonauta no Teatro Pedro Ivo, no encerramento da Mostra.

O Júri Oficial foi integrado pelo diretor da série de animação infantil Meu AmigãoZão, Andrés Lieban, pela produtora Patricia Alves Dias e pela cineasta Patricia Monegatto. Eles justificam a escolha do curta O Fim do Recreio “pela sua inventiva construção narrativa que valoriza com humor, delicadeza e sensibilidade o ponto de vista da criança, protagonizando seus próprios dramas, sem perder a sua natureza espontânea”. No filme, crianças de uma escola se unem para mudar um projeto de lei que pretende acabar com o recreio escolar.

Sobre a Menção Honrosa concedida a Disque Quilombola, os jurados argumentam que documentários são comumente realizados sobre crianças e não para crianças. No caso deste curta, avaliam, é possível cumprir a dupla façanha de fazer documentário sobre crianças, afirmando seus espaços, e revelando para outras crianças seus próprios mundos, usando a linguagem universal da brincadeira. “O filme é uma obra política, um olhar etnográfico apurado que dialoga com os mundos adulto e infantil do nosso vasto país”, escrevem os jurados na justificativa do voto.

O destaque para o Rap Consciente é uma referência especial pela relevância do crescimento quantitativo e qualitativo de conteúdos audiovisuais realizados por crianças e jovens. Na edição da Mostra deste ano, concorreram 88 produções de todo o Brasil, que foram exibidos ao longo de 17 dias de programação.

x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x

SAUDADE

Quando chegares, saudade,

No desdobrar da vida,

- nem vivida –

Eu te divisarei, lá longe,

No barco parado, sem vela,

Boiando no mar sem verão

- nem procela –

Parado em ti.

Quando chegares, saudade,

Na noite amanhecida,

- nem dormida –

Eu te avisarei, de longe,

E abrirei os braços, no abraço

Da coisa conhecida

- e já perdida –

No meu entardecer.

(Mila Ramos, Sete Sumos, Ed. Sanfona, 1985)

x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x

PALÍNDROMO: VOCÊ SABIA? 


Um palíndromo é uma palavra ou um número que se lê da mesma maneira nos dois sentidos, normalmente, da esquerda para a direita e ao contrário.
Exemplos: OVO, OSSO, RADAR. O mesmo se aplica às frases, embora a coincidência  seja tanto mais difícil de conseguir quanto maior a frase; é o caso do conhecido: 
SOCORRAM-ME, SUBI NO ONIBUS EM MARROCOS.
Diante do interesse pelo assunto (confesse, já leu a frase ao contrário), seguem alguns dos melhores palíndromos da nossa língua:

 
ANOTARAM A DATA DA MARATONA
ASSIM A AIA IA A MISSA
A DIVA EM ARGEL ALEGRA-ME A VIDA
A DROGA DA GORDA 
A MALA NADA NA LAMA
A TORRE DA DERROTA
LUZA ROCELINA, A NAMORADA DO MANUEL, LEU NA MODA DA ROMANA: ANIL É COR AZUL 
O CÉU SUECO
O GALO AMA O LAGO
O LOBO AMA O BOLO
O ROMANO ACATA AMORES A DAMAS AMADAS E ROMA ATACA O NAMORO 
RIR, O BREVE VERBO RIR
A CARA RAJADA DA JARARACA
SAIRAM O TIO E OITO MARIAS 
ZÉ DE LIMA RUA LAURA MIL E DEZ

x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x

NOVÍSSIMOS (Escritores)

Em tempos passados, acelerava os passos, gastava quase o dobro do tempo acreditando numa saborosa ingenuidade.

Mas nada era verdade!

O tempo foi passando e meus dias foram se arrastando, mas ainda podia sentir que algo no âmago ia se transmutando.

Ainda podia querer!

Sentia que a vida dilacerava minhas visões, não conseguia encontrar vias na dita dilaceração.

Em tempos passados, acreditava ter encontrado a base de tudo que se me fazia amargo.

Acordava em desespero danado!

Buscava conforto na crença de algo intocável, algum sentido favorável, mas era em tempos já passados.

Já não podia mais saber!

Não sabia do que precisava, não sabia dizer, gritar, pedir, objetivar nem ao menos queria crer.

Mirava a foto de alguém que podia me entender, mas isso também não era verdade. Não queria mais crer.

Agora, passo pelo tempo com o mesmo prazer de outrora, já não corro nem grito, agora sei o que fazer:

Esquecer!

(Tempos passados/Mirkin-2010)

x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x

CONFRARIA DO POEMA (PN)

Teu olhar

- vôo de gaivota –

meu guia.

Solto,

navega em teu seio

meu fantasma: solidão.

Flor primária

ou

botão último

                      de outono?

Teu beijo

- sal de rio –

esconde o concreto

de tênue relação.

 (Fugaz relação, Ciclo dos Olhos, p. 21)

Edição 37

MIL PÁSSAROS CANTANDO (crônica)

Silveira de Souza

Você já acordou de madrugada e escutou mil pássaros cantando?

Pardais, sabiás, canários da telha, rolinhas, corruíras, bem-te-vis? Eles

todos, e ainda outros, em algazarra, nos primeiros sinais da manhã, fazendo

uma festa em torno de sua casa, na qual você (se estiver consciente) é

apenas um encantado e humilde espectador? Pois ontem presenciei tal

espetáculo!

Foi pela madrugada. Eu havia acordado, ao contrário de muita gente,

com aquela angústia de quem não sabe nada sobre a sua vida; de quem não

sabe nada, como num conto de Kafka, da sua situação neste mundo, nesta

cidade, na cama sobre a qual me encontrava. Então percebi que eles todos

estavam cantando – como se diz? – a plenos pulmões, mesmo sabendo que

se tratava de diminutos e delicados pulmões de passarinhos. Eu despertei

sem saber o que fazer, então os meus ouvidos ficaram atentos para aquele

inigualável espetáculo, tão antigo e banal, tão novo e surpreendente.

Os pássaros cantavam, por certo não eram mil – ora, que exagero!

Talvez nem chegassem a cem. Mas o canto deles me chamava à vida. Não

que a vida seja algo extraordinário para nós, habituados a ela, mas é que

ela é o contrário da morte. A morte é o buraco escuro na tua frente, é o

cinzento, é o deixar tudo como está. É o fim da luz. A vida é contrariar o

mundo, é fazer as coisas erradas, é o morrer na cruz. Só os vivos morrem

na cruz.

Que música tão singular é essa quando se está imerso no alvoroço

dos pássaros? O sabiá tem perícias de artista. Acorde único é o seu canto,

que se repete em variações tonais; brejeira, grave melodia de flautinha de

bambu. O sabiá, no seu meio, é um esteta. O pardal, sempre abrupto, é um

roqueiro suburbano, inepto e barulhento. Já o canário da telha trança o seu

traçado discreto, harpejo em ziguezague, áspero, mas correto, no alto do

poste de iluminação pública, em consonância com as suas penas amarelo-

queimado de estrias pardas. E a rolinha, o que ela faz? Parece assustada:

hu-u, hu-u, hu-u! E que espalhafato é esse do bem-te-vi, grito estridente

e espalhado, como um bêbado histérico fazendo escarcéu na casa ou

fagulhas de fogos de artifício se multiplicando no ar, por fim decrescendo

para um ti-vi, ti-vi, ti-vi mais comportado? Mas não são os indivíduos

que impressionam. É todo o conjunto orquestral, a variedade de trinados,

assobios e gritos (que às vezes parecem miados), entremeados por um tril-

li-li, tril-li-li, tril-lili, compassado, persistente, enigmático e um estranho

tssiu, tssiu, tssiu a sussurrar quase inaudível, oculto na espessa folhagem de

alguma árvore.

Sempre encontrei um significado especial nessas coisas pra lá de

corriqueiras. Bem comparando, são elas como algo bonito que a gente

julgava perdido para sempre (aquela ferroada melancólica escondida no

coração), mas que de repente, em momentos inesperados, sempre em

momentos inesperados, surge de novo pra te avisar que tudo pode estar

bem. Como quando, nos meus tempos de garoto, ao acordar inquieto

pelas manhãs, de repente ouvia aquela voz gritando lá fora na rua: “Olha

a laranja lima! Olha o caju! Olha o araçá! Olha a banana ouro!” E então,

depois disso, a manhã se enchia de sol.

Posso ser, e sem dúvida o sou, para quem está ao redor, um cara sem

importância (que nunca soube exatamente o significado da importância)

e que vive num país que talvez até já tenha acabado e diante de um

mundo que embaralhou todos os significados. Entretanto, escutar pássaros

cantando na ressaca de uma repentina madrugada para mim representou

uma importante revelação. Eles soltavam livres o seu canto, cada espécie

cantando a música que aprendera, livre, sem inveja dos outros cantos, sem

disputar entre eles quem cantava melhor. E isto foi como fazer a óbvia

descoberta de que existe alguma coisa decisiva acima do que você já sabe.

Ou reconhecer que o céu, na maioria das vezes, estará escuro, até que você

aprenda a contemplar as coisas com um olhar interior. Esse interior que

é, no dizer de Antonin Artaud, “germinação, idéia, linguagem, levitação,

sonho”, quando a gente então renuncia às formas e fica a espera só do

vento.

                               x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x

NOVÍSSIMOS

Quem pela vida passa

Sem aproveitar o tempo

Fica levitando no ar

Com o sussurrar do vento.

(Francisco Pinheiro - Troféu Manezinho da Ilha/2012)

                                    x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x

CINEMA DE GRAÇA PARA ALUNOS

Escolas públicas e particulares da Grande Florianópolis já podem fazer as inscrições de turmas de alunos para a 11ª Mostra de cinema Infantil de Florianópolis, que ocorre no Teatro Pedro Ivo Campos de 29 de junho a 15 de julho. Professores interessados em levar seus alunos gratuitamente para as sessões de cinema devem enviar e-mail para agendamento@mostradecinemainfantil.com.br, que a produção solicitará as informações necessárias. Mais informações com Ana Lucia Fernandez pelo fone (48) 9108-8048.

                                                         x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x

URDA KLUEGER

A escritora Urda Alice Klueger inovou mais uma vez. Programou o lançamento de seu novo livro simplesmente para o dia dos namorados. Das 15 às 18 horas do dia 12, a escritora que também é membro da Academia Catarinense de Letras, ficou à disposição de seu público leitor para autografar a coletânea de suas melhores crônicas intitulada “Trinados para o meu passarinho”.

O livro é mais uma edição da Editora Hemisfério Sul, da própria autora que, nos convites encaminhados utilizou a seguinte frase: “Presenteie a quem você ama com um livro que fale de amor”.

Parabéns em dobro, querida amiga: pelo livro em si e pela inovação.

                                             x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x

MEMORIAL MEYER  FILHO 2011 E PROJETO 3 PERGUNTAS.

No dia 30 de maio de 2012, o Instituto Meyer Filho lançou o catálogo “Memorial Meyer Filho 2011”, contendo textos e imagens das exposições: A extensão das coisas; Chassis Ajardinados; Chifre coberto de carne; Entre a palavra pênsil e a escuta porosa; Inverso; Lugar; Natureza da/na Arte e Natureza Faminta. Na ocasião também foi lançado o projeto “3Perguntas”, idealizado junto à artista Raquel Stolf.

A seleção composta pelas exposições “A extensão das coisas”, “Entre a palavra pênsil e a escuta porosa”, “Inverso”, “Natureza da/na arte” e “Natureza faminta”  foi aprovada pela Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Florianópolis e patrocinada pelo Costão do Santinho Resort. Já as exposições “Chassis ajardinados”, “Chifre coberto de carne” e “Lugar” foram realizadas pelo Instituto Meyer Filho em parceria com os próprios artistas e/ou curadores. O catálogo foi organizado por Kamilla Nunes, também curadora do programa de exposições. A agenda de exposições do MMF intermediou gerações e fronteiras, ao invés de buscar um tema em comum entre as exposições. A preocupação em abrir o Memorial Meyer Filho para diversas gerações é importante para que ele não se torne um espaço de um grupo determinado de artistas mas, pelo contrário, possibilite contaminações, trocas e interlocuções entre vários grupos, dos artistas consagrados aos aspirantes e recém formados. Evitar a predominância de uma única linguagem foi também um dos propósitos, pois o Memorial não é um espaço de fotografia, ou de desenho, ou de instalação ou de novas mídias, mas um local que busca abrigar a arte nas suas mais variadas formas de suporte.

Serão suspensas, por tempo indeterminado, todas as exposições que viriam a ser realizadas no Memorial Meyer Filho em 2012. Este espaço irá contribuir de forma efetiva para a rede de debates e ações que já estão acontecendo em Santa Catarina, acerca de políticas culturais, de políticas públicas, de arte. Enquanto artistas se unem em frente às secretarias regionais, enquanto críticos de arte, jornalistas e escritores publicam nos jornais para acordar o Governador em relação ao atual estado da cultura, o Memorial Meyer Filho tornará seu espaço expositivo em um local de debates, de produção de conhecimento, de agrupamento de agentes culturais, artistas, professores, autoridades, diretores de museus e demais interessados, que possam vir a contribuir com perguntas e possíveis respostas e ações. Assim, “3Perguntas” é um projeto que consistirá numa conversa que possuirá três eixos de vozes: o público, um convidado que participou da agenda do MMF (2009 a 2012) e um convidado externo. Propõe dar visibilidade ao que o MMF já construiu e escutar o que está por vir, suscitando reflexões críticas dentro do contexto artístico, cultural e político de Santa Catarina. Funcionará como uma rede de questões a serem lançadas, com uma programação que será amplamente divulgada.

                                 

                                      x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x-x

 CONFRARIA DO POEMA

A flacidez muscular

Da retina

Revolve os dejetos.

Pálpebras descoloridas

calam tua boca

vermelha carmim,

esquecida

canto do olho.

Passam-se os anos

A vida esco(l)a

Entre esquálidos dedos.

Procuro vaidades

Esqueço verdades.

Ampulheta,

Hediondo marcador.

(Pinheiro Neto, Cena 2011-2, Poemas à flor da pele, p. 339)